В работе рассматривается своеобра- зие аллюзивности в русской и япон- ской драматургии первой трети прошлого столетия. На конкретных примерах аллюзивности ведут- ся сравнения известных русских и японских пьес 1910–20-х гг., когда мировая драматургия начала обнов- ляться эволюционно и эксперимен- тально. Важным моментом признан дух времени, который, несмотря на разницу культур или конвенций, привел к созданию нового театра. При рассмотрении разнообразного материала выясняется, что в русской и японской драматургии первой трети ХХ в. были популярны разные виды аллюзивности. Театральные аллюзии направлены непосред- ственно на воспрятие зрителя либо читателя. В русской драматургии 1920-х гг. довлеет сатирическое от- ношение авторов к общественно-по- литической ситуации, с чем связана и специфика аллюзивности. The paper examines the originality of allusiveness in Russian and Japanese drama in the first third of the last century. Based on specific examples of allusiveness, comparisons are made between famous Russian and Japanese plays of the 1910s and 20s, when world dramaturgy began to be updated evolutionarily and experimentally. An important point is the spirit of the tome, which, despite the difference in cultures or conventions, led to the creation of a new theatre. When considering a variety of material, it turns out that in Russian and Japanese drama in the first third of the twentieth century, different types of allusiveness were popular. Theatrical alllusions are aimed directly at the perception of the audience or reader. In Russin dramaturgy of the 1920s satirical attitude of the authors to the socio-political situation prevails, which is also connected with the specificity of allusiveness.
